如何画好素描 怎样画好素描

如何画好素描 怎样画好素描

画素描多是从静物和石膏像入手，对于初学者来说独立完成是比较困难的，这时我觉得可以先放开写生而从临摹开始，这是一种好的学习方法，可以先了解别人是怎么处理画面的，通过自己的笔尝试着临摹下来，并有助于增强自信心。
但临摹最终还是为了更好地写生。在写生中需要自己去组织画面，首先要会观察，区分主次，抓住关键的形体。比如画石膏像先找出大的轮廓，确定大的比例，不要急于把每个细小的转折都画出来，构图准确了再寻找小的变化。我曾看到一些学生眉毛胡子一把抓，画静物时基本形还不准，但是却把一些瓶罐上的字都写出来了。其次画物体还要注意不能概念化，例如画苹果不能因为想到它们是圆的就画得一样圆，而是要区分它们的差别，让彼此之间有区别，这样画出来才生动。

接下去塑造体积的方法可以用明暗法，也可以用结构法，即俗称的明暗素描和结构素描。明暗法相对可以更自然真实地表现对象，在刚开始画的时候区分出大的黑白灰关系是较容易的，但在深入的过程中使这几个层次始终保持准确的比例则比较困难。最常见的毛病是暗部画得不够而灰面又跟进太多造成画面的“灰”，或反光部分画的太亮与亮面“抢”而造成“花”，或受光面画得太黑看上去“脏”等等。正确的“五大调子”是塑造物体体积感的关键，应先从色调最深的地方入手，一般明暗交界线颜色最深，先确定它，然后画出整个暗部，要注意明暗交界线、背光面、反光及投影的关系并自然过渡，这样各个层次之间就保持了较准确的明暗关系，但是暗部不能画得太黑，要留有余地。接着抓住细节开始深入，以某一处精彩点如眼睛或静物中靠前的物体开始，带动画面使之详细。但这时容易犯的错误就是钻入局部而失去整体，即徐悲鸿先生所说的“谨毛而失貌”，一处画得太充分，而其他没有整体推进，使画面不完整、孤立，这时就要提醒自己，局部画到一定程度就该保留而要考虑周围与之协调，要“尽精微，致广大”，随时从局部里跳出来把握整体。

最后调整画面使之更具主观性以避免“自然主义”，比如为了突出空间关系可以把背景色调再压一压，琐碎次要的地方不让它太跳，从形到色都要弱化。另外投影的近实远虚也是表现空间感的一个重要方面。相反要增强主要部分的细节刻画，让画面耐看。